"Ciche ciało", zaprezentowane przez trzy dojrzałe tancerki, a więc Annę Haracz, Annę Marię Krysiak oraz Iwonę Gilarską, przy akompaniamencie i w aktywnej obecności muzyków Tomasza Antonowicza i Krzysztofa Topolskiego - nie jest prostą wykładnią sformułowaną w tzw. koncepcie. Stwierdza on m.in.: "Ciało jest naszą wielowymiarową, fizyczną, psychiczną i duchową egzystencją tu na ziemi. Ciało nierozumiane, niepoznane, odrzucane, trenowane, upiększane, potępiane, uwielbiane"... Pierwszy impuls, pierwszy nakaz zatem brzmi: poznaj ciało!
Oczywiście mowa o poznawaniu tanecznym, nie medycznym. Dlatego zostało ono przez artystki zredukowane do pytań niezbędnych. Jak gdyby chciały z "Cichego ciała" stworzyć jeśli nie serial, to przynajmniej kilkuodcinkową opowieść. Pierwsza mówiła, wg mnie, o narodzinach cielesności/świadomości, próbie znalezienia pokrewnej istoty, zwłaszcza zaś - łatwości poniżenia ciała.
Po jednorazowym obejrzeniu trudno precyzyjnie odtworzyć taneczną linię myślową. Ona zresztą może ulegać modyfikacjom w innych spektaklach. Tancerki, po nakreśleniu sztywnych ram spektaklu, dają sobie wiele swobody, by nie powiedzieć - miejsca na improwizacje. I nawet wtedy gdy w jednym z bardziej czytelnych obrazów jedną z partnerek zamykają i utrzymują w zakreślonych przez siebie granicach (a jest to przecież bardzo wymowna i wieloznaczna czynność) - nie mamy poczucia baletowego wytrenowania.
Poszukiwania bratniego ciała w pewnym momencie jakby utknęły w martwym punkcie, przez wkroczenie na scenę muzyków - mężczyzn. Szamotanina kobiet uspokaja się. Cała piątka - oni między kobietami - ustawia się przodem pod ścianą, tyłem do widzów. Ściana w naszej kulturze źle się kojarzy: ściana straceń, ściana płaczu. Ta tu jednak sprawia wrażenie jakby była ścianą modlitwy, może dziękczynienia. Na pewno zaś uspokojenia. Na tym obrazie gaśnie światło, zupełnie cichnie ciało.
Odeszliśmy od spektaklu Julii Mach i Anny Marii Nowak "alien anonymous". Przy jego oglądaniu najlepiej jednak zapomnieć o koncepcie, w którym autorki opowiadają o uzależnieniu myśli od "Solaris" Lema. Lepiej też zapomnieć, na jakim to neurologicznym koncepcie jest oparte solo "Mindblankless" Anny Marii Nowak. Poza jednym, tym mianowicie że autorka poszukuje absurdu, nonsensu, braku logiki na scenie. Może to poszukiwanie jest zadaniem utopijnym, gdyż widz zawsze będzie się starał zrozumieć lub nadać znaczenie temu, co widzi w teatrze? Nawet jeśli wie, jeśli został przez autora ostrzeżony, że ma do czynienia z teatrem absurdu.
Dołącz do nas na Facebooku!
Publikujemy najciekawsze artykuły, wydarzenia i konkursy. Jesteśmy tam gdzie nasi czytelnicy!
Dołącz do nas na X!
Codziennie informujemy o ciekawostkach i aktualnych wydarzeniach.
Kontakt z redakcją
Byłeś świadkiem ważnego zdarzenia? Widziałeś coś interesującego? Zrobiłeś ciekawe zdjęcie lub wideo?
